El arte popular de Nayarit, patrimonio en riesgo

Mtro. Sergio Damián Sartiaguín Montes, promotor cultural, decano de la danza regional y cronista adjunto de Tepic.Notable por sus formas y colores el arte popular nayarita agrupa las contribuciones antiguas y contemporáneas propias de su complejo mestizaje donde se funden las contribuciones europeas y se suman otras aportaciones provenientes de otros continentes (África, Asia y Oceanía) lo que ha permitido florecer esa gran riqueza y creatividad que brota de las recias manos de los artistas populares nayaritas.Los productos de la naturaleza:  animales, plantas, tierras, etc. intervenidos por el ingenio del hombre nayarita por medio de otros elementos de la naturaleza misma como lo son el agua, el aire y el fuego principalmente y con el uso de herramientas rudimentarias, propició a partir de la necesidad de contener alimentos, elementos líquidos y sólidos el surgimiento de objetos que sirven y sirvieron para satisfacer necesidades de alimentación y protección ante las inclemencias del tiempo, en la defensa de la comunidad y patrimonio en la danza y música como acción propiciatoria de salud y buenas cosechas,   dando inicio a lo que con el tiempo y con el perfeccionamiento de la técnica seria el arte popular.En la transmisión de conocimientos en el espacio rural, indígena y mestizo el  arte popular de nuestros cinco pueblos compuesto por coras, huicholes, Tepehuanos, Mexicaneros y mestizos  en gran parte el proceso de aprendizaje se da en el seno familiar y no necesariamente por medio de la enseñanza  directa,  sino a través de la observación y a la asignación de tareas inherentes a la producción misma como acarreo de insumos, preparación y mezcla de materiales, acarreo de piezas terminadas para su comercialización  entre otras y así paulatinamente  en la formación del  aprendiz  como futuro artesano  su tiempo es indefinido pues en mucho depende de la capacidad de asimilación y a la sensibilidad misma del individuo pero al final  estaremos ante el maestro artesano. En lo que respecta a la música y danza como unidad indisolubles y que en muchos aspectos comparten elementos elaborados de forma artesanal que además por su extrema belleza son piezas de arte popular  como lo son los instrumentos musicales para el caso de Nayarit entre muchos podemos enumerar: flautas de carrizo y maderas, tambores y redoblantes, tarimas de troncos ahuecados, violines, guitarras, guitarrones, vihuelas; indumentarias tejidas y bordadas con hilos multicolores, penachos embellecidos con plumas de águila, perico, gallo, guajolote, urraca; cuernos de chivo, toro y venado, capullos de mariposa, sonajas de cuastecomate y huajes y mucho más. El arte popular es preciso analizarlo desde su contexto y por su función social utilitaria o ritual. Para su mejor comprensión es preciso ejemplificarlo desde la misma producción y ubicación geográfica donde se realiza, desde los lugares concentradores donde estos de expenden para su compra y venta y desde donde se puede disfrutar sus formas olores y sabores sea cerámica o alfarería, tejidos de fibras naturales o sintéticas, tablas de estambre y chaquiras, figuras pintadas con cera y chaquira, madera tallada,  piedra esculpida o picada,  objetos elaborados con piel de res, chivo, venado, tejón, culebra, caparazón de tortuga de arroyo, conchas y caracoles de agua salada y dulce.De todo lo anterior se desprende una relativa y naciente categoría que combina lo anterior para transformar nuestro arte popular en arte decorativo a través de modificaciones dando un valor agregado pensando en nuevos consumidores y dando paso a la creación de productos para mercados específicos. Es así que el viajero que recorre la entidad se sorprende con lo contrastante del paisaje que sobrecoge por su grandiosidad y singular belleza, iniciando por Ixtlán del Río.En este municipio existen talleres de alfarería, cerería, dulces tradicionales, nieve de frutas, que hacen las delicias de quienes aprecian estas expresiones. A escasos cinco kilómetros de la cabecera municipal se localiza una vasta zona arqueológica importante por sus estelas indígenas, conocida como Los Toriles.El municipio de Ahuacatlan con sus dulces y cajetas de mango y membrillo, en los últimos años se ha convertido en el expendio de cestería y muebles de la región, contando además con una dinámica casa de la cultura.Siguiendo nuestro camino nos encontramos en Santa Isabel, con sus trapiches. Lugar ideal donde el viajero encontrará dulces, cazuelas, tinajas, ollas de distintos tipos incluyendo las tejoneras de gran tamaño que conservan frescos los líquidos que almacenan.Jala, con sus calles empedradas y sus casas pintadas de rojo y blanco alberga grandes talleres donde se procesa la hoja de maíz que posteriormente dará vida a objetos diversos como flores y nacimientos entre muchas más utilidades. Junto a su cabecera municipal y apenas divididos y a la vez unidos por una calle, se encuentra el pueblo de Jomulco en donde en cada vivienda hay potencialmente una familia artesana. En este lugar se teje la palma de llano, costilla de otate y de carrizo, que sirven de materiales a sillas, mesas, sillones, canastos y una amplia gama de objetos utilitarios a precios accesibles para todos los bolsillos.Subiendo a la sierra rumbo a Rosa Blanca, en el pueblo de Los Aguajes se teje la barba de pino creando una gran extensa gama de productos donde figuran bolsas, canastas, hueveras, porta retratos, etc. Aquí hacemos un pequeño descanso para saborear exquisitos duraznos en almíbar y un rico taco de queso fresco o requesón que las mujeres del lugar producen.El Municipio de Santa María del Oro en donde se “pica” la piedra volcánica para; molcajetes, metates, recipientes para destilar agua, cuencos. Ahí, la majestuosa laguna de Santa María ofrece al viajero sus sabrosos chicharrones de pescado blanco.En el novel Municipio de Bahía de Banderas ubicado en el extremo de la costa sur del estado, se talla madera y cáscara de coco; se produce alfarería y objetos elaborados con piedras, conchas y caracoles marinos.Compostela, que fuera la primera capital de la Nueva Galicia, hoy en día alberga talleres de fabricación de puros y talabartería, donde se elaboran monturas, fustes, huaraches, entre otros productos.Tepic, Capital del Estado y cabecera Municipal del mismo nombre, principal motor y concentradora de la riqueza del estado, vive con toda intensidad. es común observar a los músicos populares depositarios de la tradición del mariachi antiguo, pulular por las calles con sus instrumentos a cuestas ofreciendo en sus notas y tonadas corridos que hablan de sucesos de la región. En el corredor wikirri ubicado por los accesos oriente del mercado Juan Escutia y en distintos puntos dispersos por el centro de la ciudad existe cualquier cantidad de artesanos ofreciendo sus cuadros de estambre; pulseras, aretes, anillos, medallones de chaquira; muñecos vestidos a la usanza wirrarika, pero también empiezan a sumarse artesanos Nayeri, Odam y que han transformado sus objetos rituales en artesanía utilitaria y decorativa.En los mercados Juan Escutia, Morelos, Abasolo y Heriberto Casas, así como en otros expendios, igual se come ricamente o se encuentran hiervas y plantas medicinales, ungüentos, tónicos, fomentos, propios para la salud.En San Blas, antiguamente segundo puerto más importante de país y puerta de entrada al principal corredor cultural del pacifico al centro de México, sus hombres y mujeres producen delicados objetos de conchas y caracoles, al igual que tejen redes y atarrayas, se hornea pan de plátano, zanahoria, coco y nuez; se tatema pescado y se cocinan sus tradicionales sopes de ostión; el pozole blanco de puerco. Sin lugar a dudas los olores en el atardecer Sanbaseño son un deleite.En fin, la costa nayarita es una rica veta de arte popular. Desde Tuxpan, Santiago, Tecuala y Acaponeta se teje la palma, se elaboran barcinas -forma tradicional de envasar el camarón-. En la Isla de Mexcaltitán las mujeres tejen costilla de candelón para dar vida a una variedad de piezas: lámparas de mesa y de pared, floreros, paneras, hueveras, canastos, bolsas, tapetes, mientras los hombres se dedican a tejer mangas de palma de llano y a fabricar y mantener sus chiqueros de camarón, uno de los últimos lugares de la región donde aún se practica esta forma de crianza del crustáceo hasta que está listo para su captura, comercialización y degustación en exquisitos platillos.Tecuala y Acaponeta con sus famosos “botaneros” donde se come los mejores platillos elaborados con camarón al aguachile, en ceviche, albóndigas, caldo, ensalada, con sopa de nopales, a la diabla, rancheros, a la cucaracha, en pate, con queso al horno, en escabeche, zarandeados, al mojo de ajo, al vapor, al chipotle, en empanadas, en bolitas, en picadillo, en sopes, con arroz, etc.  La lista es larga, la cocina regional una manifestación viva y apetitosa del arte popular de Nayarit, representando una importante aportación al arte culinario nacional.En la boca sierra, los municipios de Acaponeta, Rosamorada y Ruiz, vínculo indiscutible entre la gente de la costa y los pueblos indígenas, representan un verdadero hervidero de gente que igual vende que compra diversos objetos desde artesanales, hasta pertrechos de caza, pesca y agrícolas, en donde cada pieza es una verdadera obra de arte labrada por esos virtuosos anónimos, que por las tardes se pierden por veredas y caminos con sus cargas a lomo de mula.Arriba, en el corazón de la sierra de Xícora  o Sierra del Peyote, bautizada años después, iniciada la evangelización como Sierra del Nayar, instruida por jesuitas y concluida por los franciscanos, asiento de coras, huicholes, mexicaneros y tepehuanos, antiguos dueños de los valles nayaritas, congregados en pueblos, aldeas, rancherías y ranchos de aguas de los municipios de la región del Gran Nayar compuesta por los municipios de Huajicori, El Nayar, y La Yesca, viven y se manifiestan a través de sus danzas, música, medicina tradicional, mitotes, estas etnias parte importante de nuestra identidad cultural.El arte Cora, producto de sus seis comunidades de esta etnia endémica: Jesús María, la Mesa del Nayar, San Francisco, San Juan Coparan, Rosarito y Santa Teresa, ejemplifica sus principales manifestaciones tangibles a través de la técnica de cartonería, manifiesta en sus xayacaj o máscaras de judío, en sus textiles encabezados por los morrales de hilo doble, triple o cuádruple, con los bordados de entramado Tereseño, además de la técnica de entramado de telas comúnmente utilizada. A la par, su arte intangible lo lideran sus célebres cantos de Mitote y de Pachitas; su música de túnamo y de mariachi Cora, abuelo paterno del mariachi contemporáneo, con sus sones, minuetes, potorricos, brazueliados, chutes, y demás; así como sus danzas de La urraca, Nagüillas, Maromeros y Moros; su ceremonia de iniciación para los niños en el conocimiento del sexo conocida como la danza de la tortuga (MUARIJSEJ T+ JIUTÉNE´N).Por su parte el arte Huichol con sus tatei neixa  (fiesta del tambor), patsixa (cambios de varas o autoridades), peregrinaciones a lugares sagrados (Wirikuta y otros), Hiíikuri  neixa (fiesta del peyote), Xarikixa (fiesta de la siembra) y toda su parafernalia ritual desarrollada en el Tukipa (centro ceremonial), sus nierikas como ofrenda, en sus formas básicas, telaraña, disco de bambú, disco de piedra, disco de madera o cartón, de espejo y cuadro, enriquecen  la  gran variedad iconográfica local.El arte mexicanero y tepehuano representado por los sombreros de soyate, talegas y bolsas, carpetas con bordados, deshilados y tejidos, aportan lo propio a este crisol de arte popular.En fin, un Nayarit cargadito de distintas manifestaciones culturales, a la par “costumbrero” que cosmopolita, ha sido capaz de conservar y proyectar para la cultura nacional y mundial, las manifestaciones  creativas de sus múltiples pueblos en donde los  componentes de las ceremonias del mitote, la magia y el colorido de sus objetos artesanales  suntuarios o  ceremoniales de sincrética herencia evangelizadora…